我在實踐中有一個體會:凡是隨著內容的發展,隨著矛盾的激化所產生的底,寫起來一般都比較順暢,也比較理想。當矛盾已激化到了高潮,「底」也隨之而出。戲劇界對於一個優秀的戲劇作品,往往稱譽為是「虎頭、熊腰、豹尾」。這幾句話借用來評價相聲,我看更為貼切。我認為《買猴》、《夜行記》、《昨天》、《如此照相》、《假大空》等作品,都可以做為此一認識的對照。
掌握好「結構跳躍」的特點︰
一段相聲,演出時間一般是15~20分鐘,在這樣短暫的時間裡,要包括許多包袱,表現非常豐富的內容,在情節結構上,就勢必要具備跳躍的特點,這是和戲劇、小說截然不同的。
一齣戲劇或一篇小說,在情節安排上,要求前後連貫,首尾呼應;在人物塑造上,要求詳盡細膩,性格有各自的特點或發展。相聲則不然,它可以一乎兒天上地下,一乎兒山南海北,一乎兒張三李四,一乎兒王五趙七;後面說的事件,往往和前面說的毫無關聯。
但是,有些初學寫作的作者,也許是受戲劇和小說的影響較深,對這一特點往往掌握得不夠,總擔心事件交代不清,花許多筆墨去敘述因果關係。結果,寫出來的作品像甲、乙兩個演員在對話,觀眾倒是明白了對話的內容,可就是一點相聲味兒也沒有了。
「跳躍」作用
那麼,怎樣才能掌握好跳躍的特點呢?要掌握它,首先必須要認識它,弄清楚它的作用究竟是什麼?跳躍的第一個作用,是可以避免那些繁瑣的敘述,騰出筆墨為主題服務。跳躍的第二個作用,是為了更好地組織包袱。
一段相聲由若干個包袱組成,每個包袱都包括鋪墊和抖響兩部分,上一個包袱抖響了,馬上就要轉入下一個包袱的鋪墊,而每一個包袱都有相對的獨立性。如果不跳躍,接著「包袱屁股」往下寫,不僅會離題萬里,而且很難組成下一個包袱。
﹙待續﹚
